Archive for septiembre, 2011


Pa Negre en Hollywood …

Ayer lo decía, ya es un éxito ser una de las candidatas a los Oscar de lengua no inglesa. Se ha enfrentado a  La piel que habito, de Pedro Almodóvar, y La voz dormida, de Benito Zambrano y ha ganado. Es la primera película en catalán que nos representará en los premios hollywoodienses, quizá no sea la última. Ser fiel a la visión creativa propia es un camino arduo y largo, pero también trae recompensas.

Con un presupuesto ajustado y con una distribución discreta a nivel nacional, fue gracias a su triunfo en los Goya cuando captó las miradas de los espectadores y tuvo que ser puesta en algunos cines que ni tan siquiera se habían acordado de ella para su visionado, aunque no fuese en versión original. Las historias con calidad existen, hay que luchar por ellas.

Pa Negre está haciendo su recorrido por festivales internacionales, es el público el que mejor puede juzgar una obra. Si la industria no apuesta, pero lo hacen los espectadores, ya es todo un logro. Nuestro cine goza de buena salud, según nos dicen desde Washington, festival en el que suele haber presencia española, realmente una se plantea si a veces no son los empresarios los que tienen miedo a arriesgarse, el no saber si se va a recuperar la inversión paraliza muchas cosas en todos los sectores, de ahí esta crisis de creatividad a nivel internacional que paraliza el mundo y ahoga a esta cómoda humanidad que pensaba que la era del bienestar era eterna y gratuita. La vida es lucha y nunca termina.

Pa Negre deberá luchar en los Oscar, puede que quede por el camino o puede que no. Depende de tantas cosas que se nos escapan. Ha superado el primer filtro, el propio, y ya es mucho. Será la carta de presentación española para los próximos Oscar. Que críticos americanos vean producto de calidad entre nuestros creadores nos asegura sobrevivir en una ardua industria que sólo se fija en la taquilla y en el marketing. Triste, aunque cierto. Sort Villaronga!

Clara Lago …


En La cara oculta nos ofrece una cara y otra en Primos, dos papeles tan distintos, a la vez que interesantes. No ser la protagonista siempre, ofrece la posibilidad de acceder a esos personajes que dan forma al actor, oportunidades. Sus últimos papeles le han permitido estar en la shooting star (talento emergente) como una de las 10 actrices más prometedoras de Europa en la última edición del Festival de Berlín como también estuvo nominada como actriz revelación en los Goya.

En Primos era Clara, una prostituta de familia fragmentada con padre alcohólico que les abandona, Bachi, no queriendo ella volver a saber nada de él. Las escenas de Antonio de la Torre con Clara Lago y Raúl Arévalo, cuando el último intenta reconciliarles, mientas ellos discuten sobre detalles sobre diferentes películas son muy frescas. En La cara oculta, una historia de amor que termina en algo muy distinto, nos transmite la impotencia en una situación extrema.

No le asustan los retos y siempre tira hacia delante. Sus personajes de un trabajo a otros dan giros como de la comedia al thriller, demostrándonos que no será encasillada, pues se atreverá con cualquier personaje, según ella o me hundo y me muero de vergüenza o me sobrepongo, incluso habiendo desnudos.

Desde su papel en El viaje de Carol ha crecido y sobrevivido en la industria, la cual se traga a algunos niños actores por el camino hacia la madurez. A sus 21 años se nos presenta como una actriz española que nos ofrecerá muchas sorpresas.

Shirley MacLaine …

Shirley MacLaine y Jack Lemmon hacían una pareja entrañable. No eran el prototipo de belleza, eran más bien el hombre y mujer de a pie. Sus personajes eran de gente corriente, como todos nosotros. Por ello, aún nos siguen llegando sus historias. El apartamento e Irma la Dulce siguen emocionando, no importa que el gran Billy Wilder las hiciera en los 60, sus guiones eran geniales. Por ellas no pasa el tiempo.

Su primera película fue Pero…¿Quién Mató A Harry?, de Alfred Hitchcock, en 1955. Un gran debut que auguraba un largo camino en la interpretación, ya que nunca sería bailarina. Cuando bailó siendo el hada madrina en Cenicienta se rompió el tobillo, mientras calentaba entre bastidores. Se ató con fuerza sus lazos de los tobillos a sus zapatos de punta descubierta y continuó con el espectáculo. Después de acabar, llamó a una ambulancia. Es una mujer de fuerte carácter y con gran entrega, nada se interpone en su camino.

Por El Apartamento ganó un BAFTA y un Globo de Oro. En 1963 Irma la dulce le dio otro Globo de Oro. Fue una prostituta, un personaje pensado originalmente para Marilyn Monroe. Al fin consiguió el Oscar por La fuerza del cariño en 1983. Los premios a toda una vida de trabajo ya han llegado.

A sus 77 años todavía sigue en activo. Una de sus últimas apariciones fue la teleserie Coco. En la que interpretaba a una madura Coco Chanel que seguía luchando, como ella. Es la rencarnación de una princesa inca que hizo el Camino de Santiago.

Criadas y señoras …

Ablene Cooper es Aibileen, la verdadera. Demandó a Kathryn Stockett al utilizar su vida para uno de los personajes sin una autorización. Trabajaba para el hermano de la escritora y pide una compensación de 75 millones de dólares. La demanda expiró, porque la autora le regaló un ejemplar en 2009 y ella presentó la demanda en 2011. Después del éxito de novela y película, una gran casualidad. Hay don dinero, el diablo siempre aconseja mal.

Jackson, Mississippi, 1962. Blancos y negros tienen formas distintas de vida. Unos son los señores del mundo y los otros son invisibles, no son nada. Sin derechos. La segregación en el sur de Estados Unidos no es un tema nuevo, lo sabemos pero conocer historias que todavía están soterradas siempre es bueno, sea cuál sea la contienda o el agravio, aunque sean ficcionadas. Las mujeres están ahora empezando a alzar su voz, deben de ser contadas todas las historias.

Una historia sobre tres mujeres que se arriesgan para que la verdad salga a la luz. La forma de escribirlo nos acerca a sus personajes y nos hace ver más allá. Sus tres personajes principales nos cuentan cada una con su propia voz su forma de ver lo que les pasa y cómo les afecta. Así a través de Skeeter podemos descubrir el mundo de las señoras, la importancia de guardar las apariencias y conseguir un marido para no ser apuntada con el dedo y seguir viviendo según los estereotipos.  Con Aibileen y Minny el de las criadas, mujeres que desde el silencio y el trabajo duro cuidan los hijos de otras mujeres, además de cocinar y limpiar. Ambos mundos supuestamente nunca se deben mezclar, pero al final lo hacen. Es una época convulsa con la muerte de Martin Luther King de fondo, un momento en que todo cambió.

The help (Criadas y señoras) ha sido publicado en 35 países y tres idiomas. Hasta agosto de 2011, ha vendido cinco millones de copias y ha estado unas 100 semanas en las lista de ventas del New York Times. Algunos ya lo sitúan como libro del año, otros incluso como clásico. Sólo puedo decir que los dedos corren por sus páginas sin remedio.

Los amos de Brooklyn …

Ángeles caídos. Cada uno soporta sobre sus hombros su propio infierno, aunque a veces arrastre a otros detrás. La dura vida de las calles no perdona, puede que no sea tan fácil seguir el buen camino. Perderse es tán fácil, cuando sólo se reciben golpes. Perdidos, atormentados y capaces de todo. No se sabe que puede pasar cuando nos exponen al límite, los valores pueden resquebrajarse cuando todo está perdido.

La edad no perdona ni a Richard Gere, los años de galán han terminado. Eso le ofrece la oportunidad de explorar nuevos papeles, mucho más interesantes, más allá de las comedias y las románticas hay todo un mundo. Su personaje atormentado nos da un nuevo perfil para su trabajo. Ethan Hawke es quien ofrece el contrapeso a Eddie Dugan, un policía veterano que ha perdido el rumbo,  ya que Sal traspasa cualquier línea para conseguir los medios de sacar adelante a su familia.

La boda de mi mejor amiga …

Una boda es la mejor forma de replantearse las cosas, es la forma clásica de esta sociedad de atormentar a los eternos solteros. Tic tac tic tac. Como si la vida no fuese suficiente lucha, la vida te golpea, ¿no vas a reaccionar?

Annie (Kristen Wiig) es una treintañera tocando fondo. Su novio la dejó cuando su negocio propio se fue a la bancarrota. Ahora todo paraece ir a la deriva, mientras su mejor amiga le da la gran noticia, se casa y la elige como dama de honor. No va resultar nada fácil, pues no tiene ninguna experiencia y tiene competencia.

Es divertida. Ver a mujeres fuera del estereotipo siempre nos acerca a la ficción, pues somos igual de capaces que ellos de vivir escenas escatológicas o ridículas con las amigas, de esas que no se olvidan. Es una crítica a las típicas de bodas. Las luchas de mujeres no son sólo sobre el barro.

Palabras de pan …

Las mujeres. Sabe que el mundo siempre estará en deuda con ellas, capaces de engendrar vida y arroparla, de cultivar trigo y amasar pan, de curar con sus manos y su vigilia, de poner risa y esperanza sobre las ruinas y el desastre. Capaces de conducir hacia la salida del laberinto. Las mujeres.  Las guerras se libraron, porque las mujeres tomaron gran parte de la retaguardia, cuidando familias y entrando a trabajar en fábricas y campos, ocupando los lugares que los hombres dejaban vacíos para ofrecer la vida por la causa. Sin ellas todo habría sido distinto.

Blanca Álvarez asumió la responsabilidad de contar las historias de los vencidos, de los olvidados, cree que si la literatura no es subversiva no es nada. Tiene razón, ya existen los libros de historia para contar lo que consiguieron los vencedores, dejemos que los escritores puedan transmitir otras realidades ocultas en secretos de otro tiempo.

Clara es una niña que vive ajena a parte de la realidad y es en el monte donde empieza a conocer historias propias que ni siquiera imaginaba que existieran. Se le acerca un hombre que se siente vencido y sólo tiene historias para ofrecerle. Un trozo de pan por una historia.

Hace unas semanas mi padre me decía emocionado Hemos visto a la del puro cuando estábamos tomando café y es que Sara está pasando unos días de relax en el Hostal Galicia en la playa de El Pinet. Ello no quita que pueda aprovechar compartir con sus fans tardes y noches de espectáculo. En julio tuvo un homenaje de manos del XXXIV Festival de Cine independiente de Elche, durante su clausura. A finales de agosto fue la reina mora en  Tabarca.

Esta noche representará en L’Hort de Baix su mejor repertorio junto a  José Antonio Román y Pablo Sebastian (al piano), mientras el público degusta su cena. Supongo que ofrecerá La violetera, Fumando espero, Bésame mucho, La bien pagá, … La recuerdo de mis tardes de Cine de barrio con mi abuela, aquellos tiempos que nunca volverán, mi favorita sin duda Polichinela.

Podrá ser criticada o admirada, como todas las divas en auge o decadencia. Al menos sigue activa y demostrando a su público que sigue viva, aunque su época de esplendor se apagó hace tiempo, pero siempre gusta tener los focos sobre una cinco minutos más. Los aplausos nunca se olvidan.

La lluvia obligó a suspender el concierto, se habían vendido cerca de 300 entradas. Será el 31 de octubre en el Gran Teatro.

Átame …

Con las ganas que tenía de ver Átame, todavía estoy con la digestión a medias. En un principio pensé que era apología del maltrato, en caliente. Después una se da cuenta que no es más que una historia de tantas en la que una mujer se deja arrastrar hacia un callejón sin salida y no se dará cuenta hasta que ya sea demsiado tarde. Aunque el director deja ahí la historia, para contarla o no más adelante. Puede que recuerden la mítica imagen del buceador llegando al pubis de Vitoria Abril, pero el guión tiene mucho más.

Un secuestro de una actriz que venía de las calles por un admirador que se había obsesionado con ella, sólo quería que le conociera mejor para que se enamorara de él. Sería un buen marido y un padre para sus hijos, para demostrárselo la golpeó para que callara, la ató a la cama y la amordazó. Salió malherido en el mercado negro por conseguirle a ella su dosis, al ver su vulnerabilidad cayó su lucha por huir de él.  Sufría de síndrome de Estocolmo, como decía Sabina ella le dijo átame.

María Blanchard …

Aguantaba la lluvia de risa que causaba, sin querer, su cuerpo de bufón de ópera, y la risa que causaban sus primeras exposiciones […] Con toda sinceridad. Te he llamado jorobada constantemente y no he dicho nada de tus hermosos ojos, que se llenaban de lágrimas, con el mismo ritmo que sube el mercurio por el termómetro, ni he hablado de tus manos magistrales. Pero hablo de tu cabellera y la elogio, y digo aquí que tenías una mata de pelo tan generosa y tan bella que quería cubrir tu cuerpo, como la palmera cubrió al niño que tú amabas en la huída a Egipto. Porque eras jorobada, ¿y qué? Los hombres entienden poco las cosas y yo te digo, María Blanchard, como amigo de tu sombra, que tú tenías la mata de pelo más hermosa que ha habido en España. Es parte de la Elegía a María Blanchard de Lorca en la que nos habla de sus problemas físicos, los cuales marcaron su vida con dolor y vergüenza. Por una caída de su madre durante el embarazo nació con una deformidad. Era jorobada, coja, enana y miope.

Su formación fue de Madrid a París. Superó el academicismo, acercándose a la estética fauvista y practicando el cubismo emergente en aquella época. Paris significó la libertad. Tuvo una época cubista, aunque nunca abandonó el figurativismo, aún después de superar tal época se encuentran influencias en la composición. Conoció a pintores como Diego Ribera o Juan Gris.

Tras su primera época en París regresó, dedicándose a la enseñanza. Las burlas de sus alumnos por su aspecto físico le hicieron abandonar. Regresaría a París definitivamente. En el retrato que la pintora sueca Tora Vega Holmström le hizo en 1921 observamos una mujer ausente, realmente encontró consuelo en la soledad y el aislamiento de la sociedad que tanto daño le hizo.

La enfermedad, el abandono físico, los problemas económicos y la sobrecarga familiar aceleran su final. En L´Intransigeant aparecería: La artista española, ha muerto anoche, después de una dolorosa enfermedad. El sitio que ocupaba en el arte contemporáneo era preponderante. Su arte, poderoso, hecho de misticismo y de un amor apasionado por la profesión, quedará como uno de los auténticos artistas y más significativos de nuestra época. Su vida de reclusa y enferma, había por otro lado contribuido a desarrollar y a agudizar singularmente una de las más bellas inteligencias de ese tiempo. No olvidemos que formó parte de exposiciones en París, Bruselas o Londres, aunque fuese olvidada en sus raíces. Murió de tuberculosis a los 51 años.